Назад

ⓘ Энциклопедия | Кинематограф Гонконга - Вики ..



Бесплатно и без рекламы
не нужно скачивать или устанавливать

Pino - логическая онлайн игра, в основе которой находится тактика и стратегия. Это ремикс на шахматы, шашки и уголки. Игра развивает воображение, концентрацию внимания, учит решать поставленные задачи, планировать свои действия и логически мыслить. Не важно сколько у вас фишек, главное как они размещены!

интеллектуальная игра онлайн →
Кинематограф Гонконга
                                     

ⓘ Кинематограф Гонконга

Кинематограф Гонконга - одна из трёх основных исторически сложившихся ветвей китайскоязычного кино, наряду c кинематографией КНР и Тайваня. Как британская колония, Гонконг был в большей степени политически и экономически свободным и интегрированным во внешний мир, чем материковый Китай и Тайвань, что позволило ему стать центром китайскоязычного кино для стран Юго-Восточной Азии и мира в целом. В течение десятилетий Гонконг был третьей по величине киноиндустрией в мире и вторым по объёму киноэкспорта. Несмотря на кризис отрасли, разразившийся в середине 1990-х годов, и возвращение Гонконга под суверенитет Китая в июле 1997 года, Гонконг продолжает занимать значительное место в мировом кинематографе.

                                     

1. Особенности гонконгской киноиндустрии

В отличие от многих других киноиндустрий, в частности, соседей - КНР и Тайваня - кино Гонконга на протяжении большей части своего существования развивалось лишь с небольшой, а то и вовсе без финансовой поддержки от правительства. Это обусловило то, что гонконгское кино является в своём большинстве коммерческим, производясь частными кинокомпаниями, концентрируясь на привлекательных для аудитории жанрах и активно используя испытанные особенно классические сюжеты и формулы и снимая сиквелы и ремейки успешных фильмов. Кино Гонконга позаимствовало многое из голливудского, однако использовало это в сплаве с элементами китайского театра и других форм китайского искусства, с большим упором на стилизацию и ранее 1980-х годов меньшим на западную "реалистическую" традицию.

В 2010 году суммарные сборы кинопроката в Гонконге составили около 1.34 миллиарда гонконгских долларов, в 2011 - около 1.38 миллиардов, собранных большей частью "премьерным" прокатом 276 кинокартин - 220 иностранных и 56 снятых за этот год в самом Гонконге.

                                     

1.1. Особенности гонконгской киноиндустрии Бюджет кинопроизводства

Кинопроизводство в Гонконге, как правило, опирается на гораздо меньший бюджет по сравнению с американским кино. В 1960 - 1970-х годах себестоимость на ведущей студии Гонконга братьев Шао костюмно-исторического фильма на путунхуа, заранее нацеленного также на экспортный прокат, составляла в среднем 300 тысяч долларов, тогда как менее "глянцевые" фильмы на кантонском диалекте "стоили" в несколько раз меньше. К концу 1990-х годов, с общим повышением цен и усилением ориентации на Голливуд, производство крупной кинокартины со известными актёрами, нацеленной на статус хитов сезона, стоило в среднем эквивалент 5 миллионов долларов США, тогда как "низкобюджетное" кино затрачивало значительно менее 1 миллиона. На этом фоне существуют одиночные "блокбастерные" проекты крупнейших "звёзд" Гонконга, зачастую являющихся и их продюсерами например, Джеки Чана и Стивена Чоу и проекты международного производства, исходно нацеленные на международный же рынок, цена производства которых может доходить до 20 миллионов USD или даже превышать эту цифру, однако они составляют редкое исключение из правила. При этом однако следует учитывать меньший традиционный уровень оплаты актёров и расходов на страховки и местную покупательную способность гонконгского доллара, что позволяет снимать киноработы, не уступающие западным по техническому совершенству и изобразительному качеству.

                                     

1.2. Особенности гонконгской киноиндустрии Система "звёзд"

Подобно раннему голливудскому кино, в гонконгском кинематографе, вплоть до недавнего времени, активно использовалась система "звезд", находимых или "взращиваемых" студиями и работавших на них в рамках эксклюзивных контрактов по достаточно плотному графику, так что фильмография актёра или актрисы за один год могла достигать двухзначной цифры.

                                     

1.3. Особенности гонконгской киноиндустрии Соотношение съёмок и озвучивания фильмов

В течение десятилетий, в кинематографе Гонконга активно использовалась схема съёмок Motor Only Shot, когда фильм исходно снимался "немым", а диалоги и другое звуковое оформление добавлялись позже в отдельном процессе пост-озвучивания.

В условиях напряжённости коммерческого кинопроизводства и небольшого бюджета, такой подход позволял снимать картины быстрее и эффективнее, чем "синхронная" схема, иногда даже без законченного сценария, с созданием финального диалога уже по ходу озвучивания.

Подход был особенно актуален при использовании актёров с различными сосуществующими в Гонконге родными диалектами, однако применялся и наличии у всех актёров нужного диалекта, особенно в музыкальном кино, где, по крайней мере, вокальные партии очень часто озвучивалась за экранных "звёзд" другими актёрами. Один из типичных примеров: в очень популярном в конце 1950-х и 1960-х основанном на "мандаринскоязычной" китайской опере жанре хуанмэй из ряда известных в нём актрис первого плана - Линь Дай, Ли Лихуа также известной певицы, Лин По, Ли Цзин, Чжэн Пэйпэй, Жэнь Цзе, Бетти Лэ Ди - за саму себя пела только Айви Лин По Лин Бо, большинство же остальных регулярно "вокализовались" либо ей же в фильмах, где она не снималась сама, либо Цзин Тин; многие мужские партии за кадром исполнял Цзян Хун.

При пост-озвучивании, озвучивание фильма "родным языком" с 1950-х до середины 1980-х в большей степени путунхуа, до и после - преимущественно кантонским шло параллельно с озвучиванием и субтитрованием фильмов и для внешних рынков, как западных на английский, французский и т. д., так и характерных для фильмов Шао дополнительных рынков Юго-Восточной Азии, включающих помимо собственно "китайского" региона, Сингапур, Малайзию и Индонезию с соответствующими языками.

Только со второй половины 1990-х годов эта традиция стала сменяться преимущественно синхронным озвучиванием, к настоящему времени ставшим нормой.



                                     

2.1. История Гонконгского кино С 1909 до Второй мировой войны

В первой половине двадцатого века кино Гонконга играло второстепенную роль по сравнению с континентальным Китаем, в частности, кино производства Шанхая, столицы китайского кино того периода. Из более чем 500 кинокартин, произведённых в Гонконге до Второй мировой войны, сохранились копии лишь четырёх. Ввиду этого, документальные данные о кино того периода чрезвычайно бедны и полны пробелов.

                                     

2.2. История Гонконгского кино Актёры китайской оперы как пионеры гонконгского кино

Как и в других части китайского региона, первые фильмы тесно связаны с китайской оперой - основной формой исполнительского искусства в Китае на протяжении нескольких веков. Два фильма, обычно считающиеся первыми фильмами, снятыми на территории Гонконга - малометражные комедии "Похищение жареной утки" и Right a Wrong with Earthenware Dish - были адаптацией комедийных опер театральным актёром и режиссёром Лян Шаопо при содействии американского продюсера русского происхождения Бенджамина Бродски иногда записывается как Polaski из-за проблем с обратной транскрипцией и оператора Брэда Чомски. Роли исполнялись самим Лян Шаопо, Хуан Чжунвэнем Ли Бэйхаем, съёмки задействовали гонконгских музыкантов и ассистентов, однако признание их как "первых гонконгских фильмов" зачастую оспаривается из-за внегонконгской компании производства.

Лавры первого гонконгского художественного фильма обычно отдаются "Чжуанцзы испытывает жену" 1913 года, также адаптированного из оперы и снятого при содействии Бродски. Режиссёром фильма и исполнителем главной женской роли был коллега Лян Шаопо Ли Миньвэй, известный в будущем как "Отец гонконгского кино", его брат играл роль мужа Чжуанцзы, а жена - второплановую роль служанки, что делает её первой актрисой китайского кино, прервавшей давнюю традицию несмешения полов на сцене. "Чжуанцзы" был первым и единственным фильмом основанной Ли и Бродски студии Chinese American Film - первой киностудии в Гонконге - ни разу реально не показывался не его территории.

В 1914 развитие киноиндустрии в Гонконге было сильно заторможено началом Первой мировой войны, так как Германия на тот момент была основным поставщиком фильмов в колонию. Только в 1923 братья Ли вместе с Лян Шаопо основывают Minxin Film Company она же China Sun Company - первую гонконгскую продюсерскую компанию с полностью китайской администрацией, управлением и персоналом, однако уже в 1924 вынуждены перевести свою деятельность в континентальный Китай из-за запрета правительства Британского Гонконга на организацию в колонии киносъёмочных производств.



                                     

2.3. История Гонконгского кино Вступление в эру звукового кино

Осваивая начале 1930-х годов вместе со всем миром новые технологии звукового кино, кинематограф сталкивается с общей для китайского региона проблемой обилия диалектов устной речи при общем или весьма сходном для всех письменном языке. Являясь одним из основных ареалов кантонского диалекта, Гонконг на начальном этапе развития своей киноиндустрии становится и основным центром кантонскоязычного кино, на что влияют и события, происходящие в Континентальном Китае: меры правительства Гоминьдана по насильственному введению севернокитайского как единого и единственного общего языка и фактическому изгнанию кантонскоязычного исполнительского искусства. Примерно в те же годы Гоминьдан запрещает и популярный жанр уся как пропагандирующий легковесное развлечение, уход в фантазии, насилие и анархию. Так как они остались популярными несмотря на запрет, Британский Гонконг становится удобной нишей для свободного дальнейшего развития и того, и другого.

Фильмы на основе кантонской оперы оказываются в этих условиях ещё более успешными, чем уся, и формируются основной жанр гонконгского кино 1930-х годов. На этом фоне развивается ряд крупных студий, включая Grandview, Universal, Nanyue и Tianyi ; последняя из них - "первый росток" на гонконгской почве начатого в 1924 году в Сингапуре кинобизнеса семейного клана братьев Шао, впоследствии выросшая в самую влиятельную компанию гонконгской киноиндустрии.

                                     

2.4. История Гонконгского кино Влияние Второй японо-китайской войны

Ещё одним важным фактором, оказавшим как положительное, так и отрицательное влияние на кинематограф Гонконга в 1930 - 1940-х годах, стала Японо-китайская война 1937 - 1945 годов, вызвавшая волну фильмов патриотической/национально-освободительной направленности; значимые примеры фильмов этого периода включают, в частности, "Линию жизни" 生命鏡, 1935 реж. Куань Маньчхина, "Рукопашную" 1937 Чиу Сусаня и "Партизанский марш" 1938 Ситоу Вайманя. Жанр и киноиндустрия в целом получили также подпитку от иммиграции в Гонконг ряда актёров и киностудий, когда Шанхай первый известный центр китайской киноиндустрии был захвачен японским войсками в 1937.

Развитие было прервано, когда сам Гонконг был захвачен японцами в декабре 1941 года. Однако, в отличие от континентального Китая, в Гонконге японские оккупанты не сумели организовать коллаборационистское фильмопроизводство и смогли выпустить лишь одну пропагандистскую ленту The Attack on Hong Kong она же The Day of England’s Collapse, 1942 до восстановления британского правления в 1945. Более чувствительным ударом по гонконгской киноиндустрии и особенно её историографии была переработка киноплёнки многих довоенных фильмов с целью получения нитрата серебра для военно-медицинских нужд.

                                     

2.5. История Гонконгского кино 1940 - 1960-е годы

Послевоенное развитие кинематографа Гонконга, как и других сторон его индустрии, катализировалось продолжающимся перетоком капитала, организационных мощностей и персонала управленцев, режиссёров и актёров из континентального Китая, особенно усилившимся на фоне второго этапа гражданской войны в Китае и взятия власти силами КПК и значительно сдвинувшим "центр масс" китайскоязычного кино. Значение гонконгского кино также повышалось развитием дистрибуции производимых фильмов вне самой колонии - в страны Юго-Восточной Азии и китайские диаспоры в странах запада.

                                     

2.6. История Гонконгского кино Развитие кино на разных диалектах

В отличие от раннего этапа, послевоенное развитие гонконгского кино шло параллельно на двух основных диалектах, фактически представляя собой две независимых киноиндустрии - на кантонском и путунхуа, родном языке большинства переселенцев из континентального Китая не считая также существовавшего кино на других диалектах, например южноминьском/хоккьень. Фильмы на севернокитайском "мандаринском диалекте", как правило, отличались более высоким бюджетом и "богатым" производством, что объяснялось и опытом и привнесённым капиталом кинематографистов- "шанхайцев", и направленностью их, в том числе, на внешний рынок. В течение десятилетий, фильмы на кантонском, будучи в отдельные годы более многочисленными, оставались "вторым эшелоном".

В 1963 британское правительство колонии ввело требование обязательного снабжения фильмов субтитрами на английском языке вероятно, из соображений цензуры и контроля. Вынужденные выполнять распоряжение, кинопроизводители параллельно добавляли и китайские субтитры, что повысило их доступность для других диалектов и увеличило внутренний рынок для обоих направлений гонконгского кинематографа. Неожиданным последствием "внутреннего" субтитрования на английский стала популяризация фильмов Гонконга на Западе.



                                     

2.7. История Гонконгского кино Фильмы на кантонском диалекте 1940 - 1960-х годов

В период 1940 - 1960-х годов в кантонскоязычном гонконгском кино, по прежнему, преобладает кантонская опера. Наиболее знаменитые звёзды этого жанра - дуэт актрис Ям Кимфай и Пак Сютсинь часто называвшийся коротко "Ям-Пак", из которых первая специализировалась на исполнении мужских ролей "ман-мо-сан" в терминологии кантонской оперы. Ям и Пак снялись вместе в более чем полусотне фильмов, из которых наибольшей и наиболее длительной популярностью пользуется The Purple Hairpin 1959.

Популярен также развивающийся жанр менее бюджетных фильмов боевых искусств, среди которых особо известна рекордная серия фильмов о народном герое Хуан Фэйхуне с Куань Такхином также исходно звездой кантонской оперы в главной роли, включавшая около 80 кинолент, начиная с "Подлинной истории Хуан Фэйхуна" 1949 и до "Дредноута" 1981. Чуть менее популярны фэнтезийные серии фильмов жанра уся, зачастую со спецэффектами, врисованными прямо в кадры плёнки от руки, в частности, The Six-Fingered Lord of the Lute 1965 с юной актрисой Конни Чань в главной юношеской роли, как и семейные мелодрамы на современную тематику.

                                     

2.8. История Гонконгского кино Фильмы на путунхуа и соперничество Shaw Brothers и Cathay

Наиболее крупными производителями кино на путунхуа в 1950 - 1960-х годах были конкурирующие друг с другом две кинокомпании, Shaw Brothers Studio и Motion Picture and General Investments Limited MP&GI, позднее более известна под именем основного бизнеса в Сингапуре как Cathay Organization. Shaws побеждают в конкуренции в 1964 году, когда погибает в авиакатастрофе основатель и глава MP&GI Лок Ваньтхоу вместе с большинством администрации. Cathay в течение некоторого времени остаётся на плаву под руководством его зятя Чю Квоклёна, но окончательно сворачивает собственное кинопроизводство в Гонконге в начале 1970-х годов.

Как и фильмы на кантонском, "мандаринское" кино 1950-х и большей части 1960-х годов характеризуется преобладанием так называемого "женского кино" ; популярны романтические мелодрамы, в частности, Red Bloom in the Snow 1956, "Бесконечная любовь" 1961, "Лазурь и тьма" 1964, выпущен в прокат в 1966. Также пользуются популярностью мюзиклы голливудского типа, характерные для MP&GI/Cathay, например, Mambo Girl 1957 и The Wild, Wild Rose 1960. Явлением в гонконгском кино 1960-х становится "уравновешивающий" кантонскую оперу также основанный на разновидности китайской оперы музыкально-драматический жанр Huangmeidiào 黃梅調 или "опера хуанмэй" ; побивший рекорды проката по всей Юго-Восточной Азии фильм Shaw Brothers The Love Eterne 1963 до сих пор остаются классикой жанра и входит в классику мирового кинематографа. Жанр хуанмэй часто пересекается с костюмно-историческим кино, например, в The Kingdom and the Beauty ; "Выпей со мной" 1966 и снятая на Тайване "Таверна у врат дракона" 1967 Кинга Ху; "Молодой Тигр" 1966, "Однорукий меченосец" 1967 и "Золотая ласточка" 1968 Чжан Чэ. К этому же направлению относится и основанная на цикле легенд династии Сун батальная драма "14 амазонок" 1972 года.

                                     

2.9. История Гонконгского кино Угасание и возрождение кино на кантонском диалекте

В начале 1970-х годов рынок гонконгского кино был фактически монополизирован кинокомпаниями, снимающими кино на путунхуа "мандаринском", среди которых лидирующее положение занимали Shaw Brothers, оставшиеся единственной мега-студией после сворачивания деятельности Cathay. Кино на родном для большинства гонконгцев кантонском диалекте практически исчезает как на фоне мандаринского кино и кантонскоязычного телевидения, которое стало широко доступным в 1967, так и в абсолютном выражении: так, в 1972 не было создано ни одного фильма на кантонском.

Кантонскоязычное кино начинает возрождаться с 1973 года, взяв курс на более близкие среднему зрителю тематики и изображение жизни современного Гонконга и его жителей. Как это ни может показаться парадоксальным, первый шаг в этом был сделан "конкурентами", в виде фильма "Дом 72 арендаторов", основанного на популярной пьесе и спродюсированного Shaw Brothers для "раскрутки" телеактёров сооснованной ими в конце 1960-х телекомпании TVB. Этот фильм был единственной кантонскоязычной кинолентой, снятой в 1973 году, однако стал несомненным хитом, а впоследствии вошёл в список 100 лучших китайских кинолент, составленный в 2005 году оргкомитетом Hong Kong Film Awards.

Активное возрождение гонконгского кино на кантонском начинается с комедий бывших звёзд TVB братьев Хуэй - актёра, режиссёра и сценариста Майкла, актёра и певца Сэма и актёра Рики Хуэя. Причина перехода была декларирована ими в трейлере их фильма "Игры игроков" 1974: "Фильмы, снятые молодыми энтузиастами с вами в своих мыслях". Обращение фильма к местному зрителю дало плоды - "быстрые" сборы "Игр…" в Гонконге составили более 6.25 миллиона гонконгских долларов, побив все предыдущие рекорды местного проката. Фильмы братьев Хуэй также произвели своего рода революцию, впервые позволяя себе сатиру на современную им реальность растущего среднего класса, чьи мечты о материальном успехе постепенно превращали старую британскую колонию в современный индустриальный район. С этого времени производство кантонского кино и, в частности, кантонской комедии резко идёт вверх, постепенно оставляя в аутсайдерах теперь уже кинопроизводство на путунхуа, которое продержалось на сравнимых темпах до ранних 1980-х, однако в настоящее время встречается в собственно гонконгских постановках достаточно редко.

                                     

2.10. История Гонконгского кино Появление и успех Golden Harvest и других независимых студий

В 1970 году двое сотрудников руководства кинокомпании Shaw Brothers - Рэймонд Чоу и Леонард Хо, - покидают её и организуют собственную независимую студию Golden Harvest. Применяя более гибкий подход, чем гигант Shaws, Чоу и Хо заключали контракты с молодыми восходящими режиссёрами и актёрами, обладавшими новыми идеями и давали им большую творческую свободу. В числе таких были уже упомянутые выше братья Хуэй, а также родившийся в США и перебравшийся в Гонконг Брюс Ли, уже получивший к тому времени известность как новатор боевых искусств и некоторую популярность в кино, но не имевший до тех пор главных ролей.

Снятый на Golden Harvest "Большой босс" 1971 года, где Брюсу впервые была доверена главная роль, а также частично постановка боя, собирает только в самом Гонконге за первые 19 дней проката почти 3.2 миллиона HK$, получив также рекордные сборы в Риме, Бейруте и Буэнос-Айресе. Успех фильма сделал Брюса Ли кинозвездой мирового масштаба, прославил студию, а также популяризовал в мире как киножанр, так и стиль Брюса и кун-фу в целом.

К концу 1970-х Golden Harvest становится одной из наиболее влиятельных студий Гонконга. За первым большим успехом фильма с Брюсом Ли в главной роли в последующие годы идут другие - "Кулак ярости", "Путь дракона" 1972, "Выход дракона" 1973; в сотрудничестве с Warner Brothers с использованием также американских актёров - каждый из которых устанавливает новые рекорды сборов в Гонконге и во многих частях мира, особенно в Азии, где он для многих символизировал мятежный азиатский дух. Фактически сотрудничество Golden Harvest и Брюса Ли играет ключевую роль в открытии иностранных рынков для гонконгской кинопродукции. Смерть Брюса при таинственных обстоятельствах в середине 1973 года окончательно превращает его в культовую фигуру. Своего рода его побочным наследием становится создание ряда "кунг-фу фильмов" как с его подражателями, так и с актёрами, которые, при исходном их позиционировании в таком же качестве, выбирают собственный кинопуть - одним из последних в конце десятилетия становится молодой Джеки Чан, который со своим "комедийно-боевым" стилем становится одним из чемпионов по сборам в Восточной Азии на следующие двадцать лет.

На волне подъёма популярности кантонскоязычного кино и кунг-фу фильмов и успеха Golden Harvest создаются условия для выдвижения и других независимых продюсеров и молодых киностудий. Эра старых киногигантов уходит в прошлое; тем не менее, Shaw Brothers снимает кинофильмы ещё вплоть до 1985, прежде чем окончательно переключиться на телевидение.

                                     

2.11. История Гонконгского кино Другие новые тенденции

Стремительное расширение границ дозволенного в мировом кино повлияло и на Гонконг, где зарождается жанж эротического кино со специфическим колоритом, известный также как фэнъюэ предположительно от 風月, fēngyue - прим. "ветреная луна", быстро становящийся одним из популярных продуктов местной киноиндустрии. В отличие от многих западных стран, в Гонконге эротика развивалась не отдельно от других как относительно "стыдный жанр", была в достаточной мере частью мейнстрима, а часто и пересекающейся с жанрами боевых искусств с различной степенью насилия, костюмно-исторической драмы или комедии. Известно немало гонконгских эротических фильмов, снятых такими кинематографистами, как Хо Фань один из основателей жанра; также мейнстримный актёр и режиссёр, в настоящее время - известный фотохудожник, Чо Юэнь, прославившийся экранизациями классических китайских сюжетов Ли Ханьсян.

В эти же годы снимается ряд лент остросоциального кино, посвящённого таким темам, как проституция The Call Girls, Lina, атомная бомба "Хиросиме 28", хрупкость современной цивилизации Yesterday, Today and Tomorrow. Тенденция ещё больше усиливается в творчестве Тан Шусюань - первого заметного гонконгского режиссёра-женщины, ставшей местным первопроходцем социально-критического арт-хаусного кино в частности, в The Arch 1970 и запрещённом колониальными властями на 30 лет China Behind 1974 о переселенцах из Китая времен "культурной революции" в Гонконг) и считающейся одним из предшественников "Гонконгской Новой Волны".

                                     

2.12. История Гонконгского кино 1980-е и начало 1990-х: Бум гонконгской киноиндустрии

1980-е и начало 1990-х годов становятся временем расцвета гонконгского кино в его современном виде - преимущественно кантонскоязычного, использующего современные мировые технологии и спецэффекты, с развёрнувшимся в предыдущее десятилетие многообразием жанров, включающим боевые искусства, китайские музыкальные жанры, комедию, эротику, мистику и криминальную драму - всё это как по отдельности, так и в эклетическом пересечении, вплоть до использования всех перечисленных жанров в одном фильме.

Гонконгская киноиндустрия становится одной из немногих, способной конкурировать за глобальную популярность с расширяющим своё влияние Голливудом. Фактически, она уже занимает доминирующее положение в своём регионе мира, Восточной и Юго-Восточной Азии; фильмы гонконгских кинематографистов, снабжённые титрами на соответствующих языках, занимают основное место в прокате Таиланда, Сингапура, Малайзии, Индонезии, Южной Кореи. Тайвань становится для гонконгского кино рынком, не уступающим по важности отечественному; большинство призов за "лучший фильм" тайбэйского международного кинофестиваля Golden Horse уезжает в Гонконг, а когда-то активно развивающееся собственное кинопроизводство Тайваня в начале 1990-х оказывается близко к вымиранию на фоне доминирующего юго-западного соседа. Гонконгские фильмы становятся достаточно популярными даже в Японии, обладающей собственными высокоразвитым и хорошо обеспеченным кинематографом и тяготеющей из иностранных больше к американской кинопродукции; в частности, значительным спросом пользуется Джеки Чан, на волне этой популярности даже снимающий ряд фильмов с японским сеттингом и записывающий уже как певец ряд альбомов песен на японском.

Продолжается также продвижение на запад, начатое ещё, по крайней мере, мюзиклами кинокомпании братьев Шао, подстёгнутое международной модой на кун-фу и другие боевые искусства востока в начале 1970-х и теперь расширающееся и в другие области китайской культуры.

                                     

2.13. История Гонконгского кино Фильмы "Категории III"

См. также Список гонконгских фильмов "категории III".

В 1988 правительством Гонконга была введена система рейтингов кинопродукции, что оказало неожиданный эффект. Рейтинг "Категория III" только для взрослых становится прикрытием для активного роста производства фильмов с откровенным по китайским меркам сексуальным контентом, которые, однако, по более привычным рейтингам США, соответствовали рейтингу не XXX, а NC-17 или R, и неожиданно оказываются очень популярны как в Гонконге, так и за рубежом. К моменту наибольшего расцвета гонконгской киноиндустрии в ранних 1990-х, примерно половина производимых в стране фильмов относилась к софткорной эротике категории III, выросшей из фэнъюэ 1970-х. Наиболее известным примером эротики категории III этого периода можно назвать "костюмно-эротическую" комедию Майкла Мака "Секс и дзен" 1991, снятую по классике китайской эротической литературы XVII века роману "Ковёр для телесных молитв" драматурга Ли Юя. Фильм "Обнажённая убийца" 1992 также получает международное признание и становится культовой классикой жанра.

"Категория III" также становится прикрытием для снимаемого "на грани" эксплуатационного кино и фильмов ужасов, часто основанных на реальных случаях например, "Человек позади солнца" 1988, Dr. Lamb 1992, The Untold Story 1993 and Ebola Syndrome 1996), а также фильмов о деятельности и ритуалике триад, к которым относится, в частности, "Криминальная история" 1993 с Джеки Чаном.

С середины 1990-х производство фильмов категории III, особенно эротического характера, падало вместе с общим кризисом гонконгского кинорынка и расширением доступности реальной порнографии форматов home video, претерпевая наибольшее падение по сравнению с другими жанрами. Падение меньше относилось к криминальным драмам той же категории; в 2000-х, по крайней мере, три криминальных триллера категории III - "Выборы", "Выборы 2" и "Безумный следователь" - удостаиваются значительных сборов в Гонконге, премий и критического успеха.

                                     

2.14. История Гонконгского кино Альтернативное кино

На фоне массовых жанров продолжает развиваться и альтернатичное арт-хаусное кино, во многом испытавшее влияние "Гонконгской Новой Волны" и с участием некоторых представителей этого течения, например Энн Хуэй and Yim Ho, в качестве своих видных представителей.

Во 2-й половине 1980-х также возникает течение, называемое иногда "Второй Волной" и включавшее таких деятелей кино, как Стэнли Кван, Клара Лау и её партнёр Эдди Фон, Мэйбл Чун, Лоренс А Мон и Вонг Карвай. Как и для первой "Волны", для них был характерен опыт западной кинематографической школы и работы на телевидении и желание выйти за рамки привычных "коммерческих" тем и стилей. Работы этих режиссёров, в частности, фильмы Вонг Карвая с Лесли Чуном, Тони Люн Чуваем и Мэгги Чун в 1990-х годах завоевали значительное повышение интереса к гонконгскому кино на вне-азиатских международных кинофестивалях и в международных кругах профессиональных кинокритиков.

                                     

2.15. История Гонконгского кино Кризис отрасли

В 1990-х годах гонконгская киноиндустрия претерпевает резкое снижение, от которого она по настоящий момент до конца не оправилась. Внутренние продажи билетов начинают падать уже в конце 1980-х годов, однако региональная аудитория до некоторой степени сохраняет бум производства вплоть до первых лет годы следующего десятилетия. Однако к середине 1990-х годов индустрия входит в свободное падение; доходы падают, по крайней мере, два раза. К концу десятилетия число фильмов, снимаемых за год снизилось с более двухсот максимум по десятилетию до примерно 100. Импортированные американские блокбастеры впервые за десятилетия начинают регулярно занимать верхние строчки региональных сборов. По иронии судьбы, это был тот же период, когда гонконгское кино стало входить в мейнстрим аудитории США и "экспортировать" популярных кинематографистов в Голливуд.

В числе составляющих причин кризиса назывался ряд факторов, среди них:

  • Перепроизводство при падении контроля качества и истощении возможностей привычных сценарных схем.
  • Повышение запросов мобильного и открытого веяниям мировой моды гонконгского среднего класса, который начинает относится к отечественному кино как к чему-то дешёвому и посредственному.
  • Высокий уровень видеопиратства в Восточной Азии.
  • Спровоцированная бумом дорогостроящая стратегия строительства многочисленных современных мультиплексов, вызвавшая повышение цен на билеты для компенсации затрат.
  • Азиатский финансовый кризис, истощивший традиционные источники финансирования кинопроизводства.
  • Достаточно агрессивный "обратный напор" уже голливудских киностудий на азиатские кинорынки.

Более полное открытие гонконгскому кино рынка Континентального Китая после его возвращения КНР из-под британского правления принесло меньший выигрыш, чем ожидалось, попутно внеся дополнительные проблемы в частности, связанные с цензурой.

Одним из худших годов в новейшей истории кино Гонконга был 2003. В дополнение к общему продолжающемуся падению, вспышка "атипичной пневмонии" в китайском регионе на месяцы оставила ряд прокатчиков практически без зрителей и на 4 месяца практически прекратила фильмопроизводство на многих студиях; за год было выпущено только 54 киноленты. Не связанная с этим ранняя смерть двух известных вокалистов и киноактёров - Лесли Чуна в 46 лет и Аниты Муи в 40 лет - только добавила плохих новостей к и без того негативному фону.

C целью стимулировать спонсирование киноиндустрии местными банками и другими финансовыми структурами, Правительство Гонконга в 2003 году основало так называемый Film Guarantee Fund, однако финансистами, видящими инвестирование в современное гонконгское кинопроизводство как рискованное и малообеспеченное гарантиями в целом, начинание было встречено без особого энтузиазма. Скепсис был дополнительно усилен тем, что его нормативные документы основывались на опыте Канады, имеющем малую применимость к местной индустрии.

                                     

2.16. История Гонконгского кино Текущее положение

Результаты усилия местных кинематографистов в целях перевооружение гонконгской индустрии кино в целом оцениваются неоднозначно. К относительно успешным трендам можно отнести широкое использование технически совершенных визуальных эффектов, в том числе, основанных на компьютерной графике, применение методов массового маркетинга в стиле Голливуда, привлечение в качестве актёров для подросткового кино дружественных исполнителей Cantopop. Относительно большой успех в конце 1990-х - начале 2000-х годов имели высокотехнологичные боевики в американском стиле Downtown Torpedoes 1997, Gen-X Cops и Purple Storm 1999; поджанр Triad kids, запущенный в Young and Dangerous 1996; яппи-ориентированные романтические комедии The Truth About Jane and Sam 1999, Needing You… 2000, Love on a Diet 2001; ужастики, часто созданные по образцу вызвавших международный всплеск жанра японских кинолент, в частности? Horror Hotline: Big-Head Monster 2001 и The Eye 2002.

В 2000-х годах были примеры и направлений и кинематографистов, работы которых вызывают стабильный интерес аудитории. К таким относится студия Milkyway Image, основанная кинематографистами Джонни То и Вай Кафаем в середине 1990-х, чьи фильмы, особенно такие криминальные драмы, как "Миссия" 1999 и "Бег судьбы" 2003 завоевали как положительные отзывы критиков, так и значительный коммерческий успех. Ещё более удачным примером жанра была трилогия полицейских триллеров "Двойная рокировка" 2002 - 2003, снятая Эндрю Лау и Аланом Маком и легшая в основу для оскароносного американского ремейка "Отступники". В очередной раз бьют рекорды локальных, а кое-где, и иностранных сборов и получают ряд гонконгских и международных премий насыщенные специфическим для режиссёра юмором и спецэффектами фильмы Стивена Чоу "Шаолиньский футбол" 2001 и "Разборки в стиле кунг-фу" 2004. "Триадные" фильмы категории III Джонни То "Выборы" и "Выборы 2" также получают завидную кассу, положительные отзывы и очень высокую оценку в более чем 95 % "Fresh" на Rotten Tomatoes и т. д.

Тем не менее, ряд исследователей считает, что с учётом так до конца и не скомпенсированного упадка индустрии и активного развития экономических и политических связей между Гонконгом, воспринявшей его КНР и Тайванем, век гонконгского кино как специфической ветви мировой киноиндустрии зародившейся в 1930-е годы и ярко выделившейся после Второй мировой войны, постепенно подходит к концу. Границы между кинопроизводством Гонконга и Континентального Китая становятся всё более смазанными, в том числе, из-за падения идеологизированности и роста направленности на выпуск массового развлекательного кино в самом КНР. Ветви кинематографа китайскоязычного региона сближаются друг с другом с вероятным итогом в их слиянии в "общекитайское" кино.

                                     

3. Режиссёры гонконгского кино

Приведённые имена отобраны по данным о призах за лучшую режиссуру Hong Kong Film Awards с 1982, по более ранним годам - также по "гонконгским" призам в той же категории тайбэйского кинофестиваля Golden Horse, с добавлением некоторых других гонконгских режиссёров, известных в советском/российском прокате, а также внёсших системный вклад в развитие кинематографа ранних гонконгских режиссёров, действовавших до введения системы кинопремий. Расстановка - по алфавитному порядку фамилий.

                                     

4.1. Дополнительная литература На русском языке

  • Дмитрий Комм. Гонконг: город, где живет кино. Секреты успеха кинематографической столицы Азии. - СПб.: БХВ-Петербург, 2015. - 192 с. - серия "Лаборатория творчества". - ISBN 9785977509077.
                                     

4.2. Дополнительная литература На английском языке

  • Charles, John. The Hong Kong Filmography 1977 - 1997: A Complete Reference to 1.100 Films Produced by British Hong Kong Studios. Jefferson, N.C.: McFarland & Co., 2000. ISBN 0-7864-0842-1. Very comprehensive.
  • Fonoroff, Paul. At the Hong Kong Movies: 600 Reviews from 1988 Till the Handover. Hong Kong: Film Biweekly Publishing House, 1998; Odyssey Publications, 1999. ISBN 962-217-641-0, ISBN 962-8114-47-6.
  • Tombs, Pete. Mondo Macabro: Weird and Wonderful Cinema Around the World. London: Titan Books, 1997; New York, NY: Griffin Books, 1998. ISBN 1-85286-865-1, ISBN 0-312-18748-3.
  • Stringer, Julian. "Problems with the Treatment of Hong Kong Cinema as Camp". Asian Cinema 8, 2 Winter 1996-97: 44-65.
  • Kar, Law, and Frank Bren. Hong Kong Cinema: A Cross-Cultural View. Lanham, Md.: Scarecrow Press, 2004. ISBN 0-8108-4986-0.
  • Baker, Rick, and Toby Russell; Lisa Tilston ed. The Essential Guide to Hong Kong Movies. London: Eastern Heroes Publications, 1994. ISBN 1-899252-00-2. Contains reviews, but is best for its Hong Kong Film Personalities Directory.
  • Tasker, Yvonne. Spectacular Bodies: Gender, Genre and the Action Cinema. London: Routledge, November 2003. ISBN 0-415-09223-X, ISBN 0-415-09224-8.
  • Tobias, Mel C. Flashbacks: Hong Kong Cinema After Bruce Lee. Hong Kong: Gulliver Books, 1979. ISBN 962-7019-03-8.
  • Stokes, Lisa Odham, Jean Lukitsh, Michael Hoover, and Tyler Stokes. Historical Dictionary of Hong Kong Cinema. Historical dictionaries of literature and the arts, no. 2. Lanham, Md.: Scarecrow Press, 2007. ISBN 0-8108-5520-8.
  • Thomas, Brian. Videohound’s Dragon: Asian Action & Cult Flicks. Visible Ink Press, 2003. ISBN 1-57859-141-4.
  • Wood, Miles. Cine East: Hong Kong Cinema Through the Looking Glass. Guildford, Surrey: FAB Press, 1998. ISBN 0-9529260-2-4. Interviews with Hong Kong film makers.
  • Zhong, Baoxian. "Hollywood of the East" in the Making: The Cathay Organization Vs. the Shaw Organization in Post-War Hong Kong.: Canadian Heritage, 2005. ISBN 0-662-43767-5.
  • Fu, Poshek, and David Desser, eds. The Cinema of Hong Kong: History, Arts, Identity. Cambridge, UK: Cambridge University Press, July 2000. ISBN 0-521-77235-4.
  • Jarvie, Ian C. "The Social and Cultural Significance of the Decline of the Cantonese Movie", Journal of Asian Affairs SUNY Buffalo, Vol. III, No. 2, Fall 1979, 40-50.
  • Yau, Esther C. M., ed. At Full Speed: Hong Kong Cinema in a Borderless World. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2001. ISBN 0-8166-3234-0, ISBN 0-8166-3235-9.
  • Lo Che-ying comp. A Selective Collection of Hong Kong Movie Posters: 1950s-1990s. Hong Kong in Pictorials Series. Hong Kong: Joint Publishing H.K. Co., Ltd., 1992. ISBN 962-04-1013-0. Bilingual: англ. кит.
  • Glaessner, Verina. Kung Fu: Cinema of Vengeance. London: Lorimer; New York: Bounty Books, 1974. ISBN 0-85647-045-7, ISBN 0-517-51831-7.
  • Chu, Yingchi. Hong Kong Cinema: Coloniser, Motherland and Self. London: RoutledgeCurzon, 2003. ISBN 0-7007-1746-3.
  • Jarvie, Ian C. Window on Hong Kong: A Sociological Study of the Hong Kong Film Industry and Its Audience, Hong Kong: Centre of Asian Studies, 1977.
  • Li, H. C. Chinese Cinema: Five Bibliographies. Hong Kong: Studio 8, 2003.
  • Wong, Ain-ling. The Shaw Screen: A Preliminary Study. Hong Kong: Hong Kong Film Archive, 2003. ISBN 962-8050-21-4.
  • Baker, Rick, and Toby Russell; Lisa Tilston ed. The Essential Guide to the Best of Eastern Heroes. London: Eastern Heroes Publications, 1995. ISBN 1-899252-01-0.
  • Cheung, Esther M. K., and Yaowei Zhu eds. Between Home and World: A Reader in Hong Kong Cinema. Xianggang du ben xi lie. Oxford: Oxford University Press, 2004. ISBN 0-19-592969-1.
  • O’Brien, Daniel. Spooky Encounters: A Gwailo’s Guide to Hong Kong Horror. Manchester: Headpress, 2003. ISBN 1-900486-31-8.
  • Fitzgerald, Martin. Hong Kong’s Heroic Bloodshed. North Pomfret, VT: Trafalgar Square, 2000. ISBN 1-903047-07-2.
  • Eberhard, Wolfram, The Chinese silver screen; Hong Kong & Taiwanese motion pictures in the 1960s, Taipei: Orient Cultural Service, 1972.
  • Server, Lee. Asian Pop Cinema: Bombay to Tokyo. Chronicle Books, 1999. ISBN 0-8118-2119-6.
  • Tobias, Mel C. Memoirs of an Asian Moviegoer. Quarry Bay, Hong Kong: South China Morning Post Ltd., 1982. "The book is actually an updated, enlarged and revised edition of Flashbacks which was first published in 1979. I have decided to change the book’s title because it now has widened its scope in the world of cinema." - from the book’s introduction.
  • Hammond, Stefan, and Mike Wilkins. Sex and Zen & A Bullet in the Head: The Essential Guide to Hong Kong’s Mind-bending Films. New York: Fireside Books, 1996. ISBN 0-684-80341-0, ISBN 1-85286-775-2.
  • Weisser, Thomas. Asian Cult Cinema. New York: Boulevard Books, 1997. ISBN 1-57297-228-9. Updated and expanded version of both volumes of Asian Trash Cinema: The Book ; reviews and filmographies.
  • Hammond, Stefan. Hollywood East: Hong Kong Movies and the People Who Make Them. Contemporary Books, 2000. ISBN 0-8092-2581-6.
  • Pang, Laikwan, and Day Wong eds. Masculinities and Hong Kong Cinema. Hong Kong: Hong Kong University Press, 2005. ISBN 962-209-737-5, ISBN 962-209-738-3.
  • Wong, Ain-ling. The Hong Kong-Guangdong Film Connection. Hong Kong: Hong Kong Film Archive, 2005. ISBN 962-8050-33-8.
  • Stringer, Julian. Blazing Passions: Contemporary Hong Kong Cinema. London: Wallflower, 2008. ISBN 1-905674-30-9, ISBN 1-905674-29-5.
  • Jarvie, Ian C. "Martial Arts Films", in Erik Barnouw, ed., International Encyclopaedia of Communications, 1989, vol. 2, pp. 472–475.
  • Rick Baker, Toby Russell. The Essential Guide to Deadly China Dolls / Lisa Baker. - London: Gorse, 1996. - 258 p. - ISBN 1899252029, 9781899252022. биографии актрис гонконгских фильмов боевых искусств и боевиков.

более полный список литературы на европейских языках содержится в английской версии статьи

                                     

4.3. Дополнительная литература На китайском языке

  • 觀逆集 中外電影篇, 李焯桃 著,次文化有限公司,ISBN 962-7420-05-77 ошибоч.
  • 觀逆集 香港電影篇, 李焯桃 著,次文化有限公司,ISBN 962-7420-05-66 ошибоч.
  • 八十年代香港電影筆記 上冊,李焯桃 著,創建出版公司,ISBN 962-420-091-2
  • 現代萬歲 光藝的都市風華,黃愛玲 主編,香港電影資料館,ISBN 962-8085-37-0
  • 八十年代香港電影筆記 下冊,李焯桃 著,創建出版公司,ISBN 962-420-092-0
  • 香港電影史 1897 - 2006,趙衛防 著,中國廣播電視出版社,ISBN 978-7-5043-5300-9

Пользователи также искали:

...
                                     
Кинематограф Гонконга СОВРЕМЕННЫЙ КИТАЙСКИЙ КИНЕМАТОГРАФ В ЖАНРОВОМ. И кинематограф Гонконга является одной из ведущих жанровых школ в современном кино. Почти стопроцентно коммерческая, никогда не получавшая. .. Кинематограф Гонконга Фонд кино поддержит в прокате шесть российских проектов. национальный музей кино представляют выставку 110 лет китайскому кинематографу Важную роль играет киноиндустрия Гонконга и Тайбэя.. .. Кинематограф Гонконга Выставка 110 лет китайскому кинематографу. Говорить о независимом кино в применении к Гонконгу сложно. запущена в производство серия фильмов о национальном герое Китая, философе,. .. Кинематограф Гонконга Кино Гонконга и Тайваня hscake. Адрес. 105066 г. Москва, ул. Старая Басманная, д. 21 4, корп. 1. Телефон: 7 495 772 95 90 доб. 22832. E mail: iinishev@google-info.org Национальный. .. Кинематограф Гонконга Современное кино Юго Восточной Азии, Тайваня и Гонконга в. В случае с Гонконгом друг на друга наложились общемировой кризис национального кино, связанный с глобализацией, и местная. .. Кинематограф Гонконга Creative Visions: Кино Гонконга 1997 2017 Москва. Кинематограф Юго Восточной Азии Таиланд, Гонконг, Индонезия и т.д и кино Тайваня всегда привлекали изощренных синефилов. .. Кинематограф Гонконга Гонконгский кинематограф в глобальной перспективе 2018 и. Магазета подготовила обзор книг о китайском кино, которые помогут вам яснее представлять не только историю создания шедевров кинематографа,. .. Кинематограф Гонконга Кинематограф Гонконга ВКонтакте. Гонконг. Кинематограф Гонконга имеет свою длинную историю. Колонизация способствовала раннему развитию кино. Среди. .. Любовь и анархия из дерева гинко Искусство кино. Хотите узнать больше о кино Гонконга??? Тогда это ваша. Первый в России фестиваль Национальных супергероев уже скоро! Вы увлекаетесь. .. Кинематограф Гонконга Состояние гонконгского кинематографа как отражение. У бывшей британской колонии, а сейчас особого китайского города Гонконга есть свой собственный, уникальный кинематограф.. Кинематограф Гонконга Кинематограф Гонконга это Что такое Кинематограф Гонконга?. В контексте мощного противостояния национального кино и Голливуда картина обязана Голливуду. Даже гонконгский экшн преломляется здесь в. .. Кинематограф Гонконга Кинематограф Гонконга трейлеры, даты премьер КиноПоиск. Кинематограф Гонконга 2003 Cinema Hong Kong: Kung Fu. Вся информация о фильме: дата выхода, трейлеры, фото, актеры. Отзывы зрителей и. .. Кинематограф Гонконга 110 лет китайскому кинематографу. Кинематограф Гонконга 2003 Cinema Hong Kong: Kung Fu. Все о фильме дата выхода, трейлеры, фото, актеры. Отзывы зрителей и. .. Кинематограф Гонконга Афиша Воздух: История гонконгского кино в 20 фильмах – Архив. кинематографических трендов и национальных, самобытных кино континентального Китая, кинематограф Гонконга и Тайваньскую. .. Кинематограф Гонконга кинематограф ЭКД. Рассказ о кинематографе Поднебесной начнется со II века до н. э. именно в это Важную роль играет киноиндустрия Гонконга и Тайбэя. офис муниципалитета Пекина, Китайский национальный музей кино.. .. Город, где живет кино Искусство кино. Фонд кино подвел итоги отбора национальных фильмов, претендующих на Советом Фонда кино утверждены к финансированию на возвратной В Гонконг приехали украинцы: передают опыт майдана. .. Кинематограф Гонконга Кинематограф Гонконга 2003 Все о фильме, отзывы. Что касается этих трех кинематографов на китайском языке, не только континентального китайского кино, но и кино Гонконга и Тайваня стало. В случае с национальным кинематографом, китайскость становится формой. .. Кинематограф Гонконга 8 книг о китайском кинематографе Магазета. Шанхайское кино 30 х годов и короткая жизнь великой актрисы фильм Война волков 2 установил новый рекорд в национальном прокате Особенности китайского кинорынка: чему Голливуд может поучиться у Гонконга.. .. Кинематограф Гонконга КОНКУРИРУЮЩИЕ ИДЕНТИЧНОСТИ: ИЗУЧЕНИЕ. . Актеры китайской оперы как пионеры гонконгского кино.1.2 Вступление в эру звукового Кино Гонконга позаимствовало многое из голливудского, однако серия: Wiley Blackwell Companions to the National Cinemas.. .. Кинематограф Гонконга Гонконгский способ кинопроизводства: быстро, дешево и. Третья серия всенародно любимой в Гонконге франшизы, начатой фильмом Любовь в затяжке. 5 сентября, вторник. 19:30 Формула Кино Горизонт..

Взаимовлияние европейской и азиатской изобразительных.

Кино Просмотр и обсуждение фильма Круты 1918 состоится в эту субботу, 13 июля, в Национальном музее Тараса Шевченко. Выпускная квалификационная работа бакалавра Санкт. ЦИАН статья о недвижимости от 2011 11 07 Гонконг район Китая, улочках которого можно ощутить национальный колорит Гонконга. Огромной популярностью пользуется в Гонконге кинематограф, по. Неизвестная киноимперия. От особенностей национальных культур, густо перемешанных на небольшой Интерес к России и ее кинематографу заставил сотни Первый фестиваль российского кино в Гонконге продлится до 20 июня. Аслан Галазов: какое кино снимем, в таком и будем жить. Однако во Франции никаких квот на показ национального кино давно нет! в Гонконге или на материке, но гонконгскими режиссерами.


Министерство культуры российской федерации ВГИК.

Как китайское кино меняется вместе со страной режиссеров да да, поколениями в Китае не только национальных лидеров считают. На фоне стремительно богатеющей индустрии КНР кино Гонконга и. Гонконгский кинематографический стиль White Square Journal. 30 сен 2008 Да да, как ни странно, правило капитана Врунгеля работает и в кинематографе, ведь фильм с Сокровище нации National Treasure Вонг Кар Вай любит обыгрывать историю выхода Гонконга из состава. История отечественного и зарубежного киноискусства. Сторонники этого подхода считали, что кино не должно вмешиваться в и регулярно попадает в списки лучших национальных фильмов. в Пекине, киностудии располагались и в Гонконге, а кинопрокат уж точно.


КиноКлуб ТГАКИСТ Тюменский государственный институт.

Феномен китайского взлета в мировом кинематографе 80 х 90 х годов, национальный кннопроцесс в той яа КНР, на Тайване, в Гонконге. Как. От свободы – к коммерции и пропаганде. Как китайское кино. С голливудские фильмы Кино Театр.РУ. Мэтт Хаммонд главный рейнджер Национального парка Варата. Каждый день он и его команда Бандиты из Гонконга пытаются освободить попавших в тюрьму подельников. Уарзазат кинематографический как марокканский город стал. Национальный музей кино представляют выставку 110 лет китайскому кинематографу Важную роль играет киноиндустрия Гонконга и Тайбэя.


Боевые искусства в фильмах: от Выхода дракона до Рейда.

Наиболее значительный вклад в национальный кинематограф 1950 х особенно из США и Гонконга, что привело к снижению художественных. ТЕРРИТОРИАЛЬНЫЕ РАЗЛИЧИЯ В УРОВНЕ РАЗВИТИЯ. Новости кино, репортажи, интервью со звездами Перейти в раздел различия разделяют людей в большей степени, чем национальные. возле круглосуточной закусочной в торговом районе Гонконга. Среди. Российскому кино нужен шанс. От государства Парламентская. Представлениям о жизни и морали, национальный кинематограф, при выпущенных в Гонконге и на Тайване фильмов карате 82. Причем. 20 богинь старого Голливуда, которые затмят любую Ivi. До Второй мировой войны кинематограф азиатских стран был из других национальных кинематографий, или снимают фильмы на. азиатского мегаполиса это может быть Токио, Гонконг, Пекин, Шанхай.


Умер продюсер Рэмбо и Терминаторов: Кино Культура.

Именно с этого фильма кино заявило о себе как о полноценном виде. кино кроется в умелом сочетании национального колорита но не в. не на чуждом населению Гонконга мандаринском диалекте, а на. Кинематограф Гонконга это Что такое Кинематограф Гонконга?. В преддверии Нового года все организации кинематографии подводят Общая сумма продаж национальных фильмов на объединенном стенде по В марте 2016 г. в Гонконге Китай состоялся 40 й юбилейный. Национальная киноиндустрия республики саха якутия. 28 июл 2005 Дмитрий Караваев классифицирует формы, в которых чужое проникает в кинематограф Китая и Гонконга. Работа Анатолия Шахова. Китайский фильм Русалка установил новый рекорд в ЭКД. 31 май 2008 Национальный кинематограф Киргизии, как во многом и Китая и Гонконга или очаровавшая весь кинематографический мир и.


Уилла Смита не пускают в широкий прокат Журнал Cosmopolitan.

Фото: google - info.org National General Pictures FLJuJitsu Howie Berlin Значительную часть детства Брэндон провел в Гонконге, где учился кунг фу Настоящей неожиданностью для мира кино стала гибель Пола. 8 книг о китайском кинематографе Магазета. Ваются особенности национального кинематографа. рования национального якутского кино. занны Ооржак снят в Гонконге, Август 2014. Антология индийского кино анил капур 4 в 1 google - info.orgny google - info.org. 2.1.1 Актеры китайской оперы как пионеры гонконгского кино 2.1.2 Вступление в эру звукового Кино Гонконга позаимствовало многое из голливудского, однако серия: The Wiley Blackwell Companions to the National Cinemas. Кинематограф Китая Заглавная а. Выставка напомнит о таких легендах мирового кино, как Ван которую привез нам в Москву Китайский национальный музей кино. снятые в Китае, но и произведенные режиссерами Тайваня, Гонконга и Макао.

Путин поручил поддержать региональный кинематограф.

Данный труд не является энциклопедией гонконгского кино и не претендует И именно таким агентом – с поправкой на национальный менталитет. Самые известные украшения из кино от бриллиантов Монро до. Кинематограф Гонконга 2003 Cinema Hong Kong: Kung Fu. Все о фильме дата выхода, трейлеры, фото, актеры. Отзывы зрителей и. СОВРЕМЕННЫЙ КИТАЙСКИЙ КИНЕМАТОГРАФ В ЖАНРОВОМ. То есть, в мире кино мы видим те же тенденции: национальные кинематографии уничтожаются транснациональными корпорациями. Интересные факты о кино истории из жизни, советы, новости. На фоне разгорающегося конфликта в Музее кино tgoogle - info.org решил Китайский национальный музей кино Chinese National Film Museum и прочее, связанное с кинематографом Китая, Гонконга и Тайваня. Сюй Хуа: российско китайский культурный обмен оживится на. Жанр фильмов о кун фу начал формироваться в Гонконге в 1960 1970 в подобном кино казалась аляповатой даже по меркам той эпохи. и искусного мастера ушу и по совместительству национального героя. Режиссер Илья Белостоцкий: Детское кино должны снимать. На юго востоке Китая находится город государство Гонконг. Он занимает искусства и кино, и сегодня кинематограф Гонконга является одним из 1 октября – национальный праздник – тысячи фейерверков взрывается в небе. Национальный музей кино в Турине: экспозиции, адрес. Гонконгское кино, по большому счету, даже в самые независимые как это произошло на определенном этапе с китайским национальным Жизнь кинематографу Гонконга дало кантонское традиционное оперное искусство.


О.В. Шубаро Искусство китайского кино газета Завтра.

Кинематограф Гонконга о кинематографе Тайваня см. Перекресток обходит стороной национальные противоречия, проповедует пессимизм и. Кинематограф Гонконга трейлеры, даты премьер КиноПоиск. Приглашаем на концерт немецкого хора Siegrun Stutz в Доме кино! GROUP приглашают провести летние каникулы в кинолагере в Гонконге!. Новости Афиша Что идет в кино Дом кино Иркутск. А ведь китайское кино никогда не входило в число общепризнанных основная масса фильмов, будь то в КНР, Гонконге, на Тайване или даже в. Конечно, не стоит думать, что для китайского национального кинематографа по. КИНО ИСТОРИЯ Энциклопедия Кругосвет. Данный национальный кинематограф практически не был фильмы из Японии, Китая, Гонконга и Южной Кореи пользуются огромным зрительским. Читать книгу Джеки Чан. Неистовый Дракон: личность, фильмы. Наряду с Ираном, китайское кино сегодня единственное в мире которые тысячами штампуют в Гонконге, а серьезнейшие произведения, которые с легкому пути голливудизации национального искусства, превращения его.


Тетрадь памяти. История Cahiers du cinema Кино ТВ.

Закон Азербайджанской Республики О КИНЕМАТОГРАФИИ. на кино континентального Китая, кинематограф Гонконга и тайваньскую школу. китайской киноиндустрии, иначе национальный кинематограф страны может быть. Сергей Торопцев Новое кино для нового человека Архив. Попав в объектив знаменитого мастера, Уарзазат на долгие годы связал себя с кинематографом. Следующей важной вехой стали. Иcтория экранных искусств ВлГУ. Хотите узнать больше о кино Гонконга??? Тогда это ваша. Первый в России фестиваль Национальных супергероев уже скоро! Вы увлекаетесь. 110 лет китайскому кинематографу Музеи России. История корейского кино насчитывает не одно десятилетие: первый что в 1988 году Корея открыла границы для западного и гонконгского кино, и в Это решение привлекло в национальный кинематограф деньги гиганта. Новости: Смертельные проценты Эксперт Новости экономики. Джеки Чан национальный герой в Гонконге. Все с детских лет хотят китайский кинематограф, снявшись за свою недолгую жизнь. Екатерина Мцитуридзе,Роскино: Нужна системная реформа. Кинематограф Китая как раз таки находится в зачаточном состоянии, но они кино, причем у всех сразу от Голливуда до Гонконга.


Гонконгский кинематограф в глобальной перспективе 2018 и.

Режиссер Илья Белостоцкий: Детское кино должны снимать сумасшедшие люди И с тех пор постоянно я тяготел к кино, театру и ко всему, что с этим связано. я считаю нравственной диверсией национального масштаба. Какими судьбами украинские наемники оказались в Гонконге. Кинематограф Индонезии academic2.ru. В Кулу, Манали, Ути, Кашмире, Лондоне, Париже, Гонконге, Токио. Кто то из умников решил, что индийское кино не нужно российскому зрителю. Мехта и другие выпускники национального Института кино и телевидения. Лучшие китайские фильмы ужасов, список топ 10 RussoRosso. Фильм Кинематограф Гонконга, смотреть онлайн в хорошем качестве. Производство США. В ролях снимались: Джеки Чан, Пеи Пеи. Индийская культура Традиционное кино нетрадиционное. Ключевые слова: семиотика, культура, кинематограф, знаковые системы, доля национального кинематографа составляет 37%,среди всемирно. После воссоединения Гонконга и Макао с КНР стало появляться все больше. Made for China: как Китай захватывает мировой кинематограф. Материковый Китай, Гонконг и Тайвань доминировало в отношении изучения национального кино. Этот географический детерминизм ограничивает и.


Кинематограф Гонконга ВКонтакте.

На нем покажут новое корейское авторское кино, триллер и комедии. которая обеспечивает существование нишевого национального проката Гонконгский кинематограф в начале 90 х не перенес отъезда Цуй. Международный день кино 28 декабря. История и особенности. Самые известные украшения из кино от бриллиантов Монро до колье Сегодня эта пара представлена в Смитсоновском национальном музее. аукционе Christies в Гонконге и был продан за 1.339 миллиона долларов США!. Глава 12. Гонконг новая надежда поклонников фантастического. В Китае охотно смотрят американское кино и снимают свое кино с к реальным чертам того или иного национального характера. С этой Штатам китайский кинематограф и особенно кинематограф Гонконга. Film industry перевод Английский Русский Словарь Glosbe. Национальные традиции кино Швеции. 2. Национальные особенности кино Венгрии. 2 Кинематограф КНР и Малого Китая Гонконг, Тайвань. Зачем нам нужно корейское кино google - info.org. Импульс, как это часто бывало в истории гонконгского кино, пришел не с. в лице облаченных в национальные одежды евнуха и его приспешников. От шаблонов к разнообразию: американцы в китайском кино. Культура и история Китая сыграли ключевую роль в кинематографе в себя национальные черты и отразили общественные опасения за гуманизм. Тайване и в Гонконге. Также его совместная работа над энциклопедией с.


Феномен китайского взлета в мировом кинематографе 80 х 90.

Об этом сообщает Венгерский национальный фонд кино. Мужчина фирму по изготовлению париков в Гонконге и был управляющим. Большой переполох в маленьком Гонконге. КНР винит всех. В далекие уж времена итоги года в кинематографе страны. но я вижу будущее национальных кинематографий пессимистично. Новая волна. Этот музей немножечко особенный. Конечно, во всем мире музеи кино не такая уж редкость. Но туринский отличает уникальная организация. Киноблог. Российские фильмы года: как их определить? BBC. Мы узнаем информацию о китайском кинематографе в Интернете, в газетах, по радио, в КНР обобщает своеобразие национального кинематографа.

...
Бесплатно и без рекламы
не нужно скачивать или устанавливать

Pino - логическая онлайн игра, в основе которой находится тактика и стратегия. Это ремикс на шахматы, шашки и уголки. Игра развивает воображение, концентрацию внимания, учит решать поставленные задачи, планировать свои действия и логически мыслить. Не важно сколько у вас фишек, главное как они размещены!

интеллектуальная игра онлайн →